近日，2026爱奇艺世界大会上，爱奇艺高调宣布推出AI艺人库“纳逗Pro”，这一重磅消息瞬间引爆全网，先前耀客传媒官宣签约的两位AI艺人，与聿潇传媒官宣的六位AI演员已然引起网络热议，而此次爱奇艺的117位艺人入驻AI艺人库则是将影视传媒采用AI技术的争议推向了台前，这场技术变革的背后，看似是影视寒冬下行业降本增效的创新，实则是艺术情感表达与行业秩序的错位。

虽然爱奇艺表示，“入驻代表艺人有接洽AI影视项目的意愿，但是否参加某个具体项目、是否出演某个具体角色，都需要进行单独的商谈和授权”，但事实上在现有的技术框架下，数据泄露、模型调整等风险还难以杜绝。权益模糊，合规性存疑将是影视AI技术的最大隐患。艺人一旦授权，其形象将变成不受控制的数字资产，一经大数据投喂，形象滥用就不可避免，后续不仅维权困难，艺人的劳动价值、行业地位等也将受到影响。

各平台、影视公司采用AI技术的初心是代替真人演员拍摄危险镜头，让演员在有限的时间内拍摄更多作品，降本增效扩产，这一技术的运用对影视寒冬无疑是一针强心剂，画面的酷炫，技术的升级只是观众评判影视作品好坏的一个小维度，真正的精品更多的是剧情上的情感共鸣。而情感共鸣的灵魂，来自直击人心的温度——真人演员通过细腻眼神、微表情传递的复杂情绪，演员对角色的深刻理解与对生活的真实感悟以及对手戏演员之间想法碰撞的火花，这些都是AI算法所无法替代的。当AI演员通过算法精准控制表情与动作时，观众所看到的不再是那沉甸甸的“人味儿”，而是算法背后的“数字木偶戏”。影视艺术的核心是“人”，是人的故事、人的情感、人的思考，技术的革新应当服务于这些核心要素，而非喧宾夺主。

AI技术的价值不可否认，但是影视行业的未来不该是技术的取代而是技术与艺术的共生，效率与情感的共融。平台与影视制作方在追求技术狂欢的同时，莫要忘记人类情感的独特性与不可复制性，AI或许可以模仿人的表情与动作，但是无法复刻人类在特定环境下的本能反应和情感温度。经典影视之所以永流传，是因为真人演员塑造了有血有肉，有笑有泪的角色灵魂。技术可以为影视创作插上翅膀，但绝不能成为取代“人”的主角。我们期待技术为影视行业带来更多可能性，但更呼唤创作者坚守艺术初心，让技术始终服务于“人”的故事，守护好影视艺术那份最珍贵的温度与灵魂。