2026年的第一场大雪，给上海浦东美术馆镀上了一层温柔的白。在这个浪漫的冬日，浦东美术馆与豆包的跨界合作发布会如期而至，当AI“讲解员”遇上卢浮宫珍品与毕加索杰作，一场关于艺术传播的革新悄然发生——原来逛展可以不用做功课，不用追着讲解员，只需对着手机轻声一问，那些藏在展品背后的故事、工艺与文明密码，就能娓娓道来。

打破艺术门槛：冷门展品也有“专属解说”

“以前看展，面对陌生的异域展品，常常只能对着标签发呆。”这是很多普通观众的共同困扰。而现在，豆包的出现，让艺术解释不再依赖稀缺的人力讲解员，真正实现了“人人可及”。

在浦东美术馆热展的《图案的奇迹》中，伊朗十五世纪的牡丹纹盘与明代永乐青花牡丹纹盘长得几乎一模一样，连资深观众都容易混淆。

但打开豆包视频通话对准展品，它能像侦探般捕捉细节差异，精准道出“这是伊朗牡丹纹盘，采用独特的釉彩工艺，藏着波斯文化与伊斯兰艺术的融合密码”。

对于那些互联网上几乎找不到公开信息的冷门展品，得益于豆包与浦美的深度数据合作，观众也能通过拍照或视频交互，听到独家解读。

更贴心的是，豆包还支持轻声提问模式，在安静的展厅里，不用大声说话就能获得讲解，既不打扰他人，又能沉浸式探索。

正如北京大学朱青生教授所说：“豆包的知识储备已经达到了普通人难以企及的水平，它让艺术不再有‘看不懂’的门槛，让每一份好奇都能得到回应。”

千人千面的自由：你的逛展节奏你做主

“为什么一定要按顺序看展？倒着逛又有什么不可以？”浦东美术馆董事长李旻坤的提问，道出了很多人的心声。

而豆包的到来，让这份“逛展自由”有了落地的可能——它不仅能提供两种专属讲解风格（亲子风、大众风），还能根据你的兴趣定制逛展路径，让每个人都能找到属于自己的艺术探索方式。

复旦大学梁永安教授逛展时，对着一把莫卧儿帝国的马头柄匕首好奇不已，他向豆包抛出“生死意象为何集中在这件展品上”的深度疑问，豆包立刻从波斯史诗中马的象征意义、匕首的权力属性展开解读，满足了专业层面的探索需求。

而带娃看展的家长，切换到亲子模式后，豆包会用通俗易懂的语言讲解“玉石马头怎么雕成的”“宝石为什么这么亮”，让小朋友也能沉浸其中。

无论是想30分钟速览重点展品，还是对着一件作品深挖细究，豆包都能精准适配。就像一位懂你的“逛展搭子”，不催促、不主导，只在你需要时提供恰到好处的帮助，让看展从“被动接收”变成“主动探索”。

从打卡到走心：艺术体验的“质的飞跃”

以前逛展，很多人习惯“拍照打卡-走马观花-离场”，留下的只有相册里的照片，却对展品背后的故事一无所知。而豆包的出现，正让这种“打卡式看展”逐渐升级为“理解式看展”，让艺术体验真正走心。

在毕加索展区，有观众随口问豆包“毕加索父亲的画值钱吗”，没想到它立刻回应“可靠数据显示，其父亲的作品市场价约几万美元”，连这种冷门知识点都能精准解答。

有观众好奇青花瓷上为何融合了异域动物图案，豆包不仅解释了文化交流背景，还延伸了当时的社会风貌，让一件展品变成了一扇窥见历史的窗口。

正如主持人所说，艺术带来的感动与信息的吸收，原本是大脑的两个回路，而豆包让它们神奇地融合——当你了解了马头柄匕首的“柄芯铆合法”，再看它玉石嵌宝的精致，更能体会到工艺与艺术的碰撞。

当你知道了毕加索创作背后的家庭故事，再凝视他的画作，更能读懂线条里的情感张力。这种“知其然也知其所以然”的体验，让逛展不再是“证明我来过”，而是“我带走了真正的收获”。