从1993年守护大运河的岁月开始，陈刚便踏上了文化传承的路，他参与了大运河保护和申遗之路的全过程，也组织了拱宸桥和运河两岸老建筑的修缮重生，直至2021年出任杭州工艺美术博物馆（中国刀剪剑、扇、伞博物馆）馆长，在这片由百年遗存转化而来的文化场域，他精心搭建起“古今对话”的桥梁，让工艺美术“活起来”，让沉睡的工美瑰宝融入新时代，焕发新光彩。

“‘十五五’”不仅是发展规划，更是文化血脉的延续指南，”陈刚如是说，“我们致力于是让博物馆更好地收藏过去、服务现在，创造未来，让每一件工艺珍品都成为可感知、可参与、可流传的当代故事。”

数字赋能活态传承，让文物“活”起来

在杭州工艺美术博物馆（中国刀剪剑、扇、伞博物馆），历史正以一种意想不到的方式醒来。

中国扇博物馆以动态光影、裸眼3D技术，营造花鸟山水与扇影交错的奇幻场景；中国伞博物馆以穹顶投影等技术，与虚拟代言人结合，形成多维度感官沉浸空间；中国刀剪剑博物馆通过体感装置将观众姿态融入古画，随影像穿越千年；杭州工艺美术博物馆将触屏技术融入展柜玻璃，带观众闯入工艺美术的科幻世界。

这些都是通过“微改造、精提升”，以多媒体数字技术，打造沉浸式、交互式、全景化的文化体验空间，为传统工艺注入数字时代生命力的全新尝试。

“这两年，我们还完成了351件/套馆藏文物的数字化保护项目，让文物真正‘活’了起来。”陈刚的话语里满是欣慰。这些文物不再是玻璃柜中静默的展品，而是通过高精度三维扫描建模、线上线下的联动展示，被赋予了新的生命。

项目团队对不同文物进行“个性化定制”，陈刚介绍：“比如，雕刻精细、镂空结构的石雕、木雕等工艺品，采用多角度摄影测量技术，而对于丝绸、漆器等娇弱材质，则运用低强度激光扫描技术，我们严格遵循最小干预原则，让文物的每一寸肌理都完整留存。”

更令人期待的创新正在路上，中国伞博物馆推出了仿生机器人互动项目，让AI技术与工美故事深度结合，打造“可对话、可互动”的智慧博物馆新体验。

跨越山海携手同行，共谱工美新篇章

在陈刚的心中，文化的生命力不仅在于展厅之内的匠心再造，更在于它能走出围墙，去往更广阔天地的流动和共享。

杭州工艺美术博物馆自2022年起，开展“工美石榴红”民族间三交活动，重点联动四川省甘孜州、新疆阿克苏市进行合作互鉴，探索跨越区域交流、搭建携手共进桥梁，使得各族人民像石榴籽一样紧紧抱在一起，推动中华文化的创造性转化和创新性发展，共同铸牢中华民族共同体意识。

项目始于最质朴的“面对面”。四年来，二十余位来自杭州的工艺美术大师，怀揣陶瓷、杭绣、金银细工等绝活，多次奔赴甘孜与阿克苏，他们与当地非遗传承人们围坐一堂，开展了超过七十场深度对话。

从青瓷的蜕变到黑土陶的成型；从杭绣的针法到藏绣的纹样；从扇面绘画的水墨雅致到唐卡绘画的重彩豪迈……大师们互相请教，切磋琢磨，让技艺、创意与情感跨越地理界限，深深联结。

交流的灵感迅速落地为可触可感的文创产品，大家共同设计开发的具有两地特色的50余种文化产品在杭州文博会、杭州市消费帮扶活动等展会上进行展销，深受观众的喜爱。

今年夏天，陈刚还带队携原创课程前往阿克苏，启动“趣玩杭州城·童心绘丝路”青少年文化交流活动，84场课程让四千多名当地青少年体验杭州非遗的魅力的同时，也种下了文化认同的种子。

陈刚感慨说：“近四年的耕耘，我们已沉淀出一套日渐清晰的‘东西协作’模式，在文化传承、人才培育、产业拓展与情感联结四个维度结出了丰硕的果实，向更广阔的西部区域温暖延伸。”

全民共享全龄友好，筑就新时代文化家园

站在“十五五”的新起点，陈刚与他的团队正思考着：如何让杭州这座“工艺与民间艺术之都”和“历史文化名城”的文化心脏，跳动得更加澎湃有力。

答案的核心，终究是人。陈刚说：“未来博物馆将着重提升服务的精细化与包容性，针对儿童、成人、老年人及特殊人群的不同需求，设计并开展更为丰富、贴切的公共教育活动与服务项目，让博物馆成为全民共享、全龄友好的文化家园。”

作为杭州工艺美术的传承之地，博物馆的使命清晰而坚定，既要“守艺”，更要“创艺”。一方面，“工艺美术大师带徒学艺”项目将持续为古老技艺注入新鲜血液；另一方面，借助工艺振兴联盟的“工美悦”平台，探索传统工艺与现代技术的深度融合，推动工艺美术的创新性发展和创造性转化。

陈刚始终认为，工艺美术的魅力要融入城市文脉，主动参与“博物馆之城”建设，致力于让馆藏文物与工艺珍品“活”起来。

目光，更要投向远方。“我们要沿着一条道路走下去，扩大在地朋友圈、画好城乡同心圆、同绘工美石榴红、共筑国际文化桥，汇聚多方力量，共同参与传统文化及工艺美术的保护与振兴。”陈刚语气坚定，激发全民族文化创新创造活力，让工艺美术不仅成为一座城市的文化金名片，更成为向世界讲述中国创新故事的生动窗口。