杭州日报讯  “一支枯笔，几度起落。绘悲欢，画离合，浮生须臾，山水朗阔……”由富阳越剧艺术传习院打造的旅游实景越韵演艺新空间《富春长歌》，近日在黄公望隐居地成功首演。这场以《富春山居图》为魂、越剧为韵、山水为幕的沉浸式演出，赢得了现场专家和观众的广泛好评。

历时3年多精心打磨的大型原创越剧《富春长歌》，不仅是对一个文人画大师与千古长卷的人生描绘，也是一次对优秀传统文化与艺术辉煌的回望与重拾。

《富春长歌》主创团队阵容强大，由“梅花奖”“文华导演奖”得主翁国生担任总导演，“曹禺戏剧文学奖”得主罗周任剧本架构，“老舍青年戏剧文学奖”得主俞思含编剧，戏曲作曲家董东、陈钧负责音乐及唱腔设计。舞台版《富春长歌》分为六个章节，以“画逢”为起，“明心”为承，“狱诀”为转，再经“画勉”“遇旧”，最终以“入画”为合，整体基调浪漫唯美、诗意空灵，富春山水元素贯穿全剧，2023年7月作为亚运会重点献礼剧目在杭城演出。

作为富阳区首个原创越剧实景演艺项目，实景版《富春长歌》巧妙利用黄公望隐居地的自然景观，以独特的“环抱式”观演舞台设计，实现“人在景中，景随人动”的观剧体验。同时，通过“戏曲+实景”创新形式，成为区域文旅融合的生动实践。首演中特设“钱塘庙会”环节，演员向观众赠送富阳特色文创产品和小吃，引发热烈互动，相关热度在线上持续扩散。

“欢迎大家来到黄公望隐居地感受这场沉浸式演出。”富阳区委常委、宣传部部长张鹏说，近年来，原创越剧《富春长歌》先后获得浙江省文化艺术发展基金支持、入围中国上海国际艺术节展演和浙江省戏剧大赛终评项目，成果丰硕。此次富阳越剧艺术传习院创新推出《富春长歌》实景演出版本，探索沉浸式演出与文旅深度融合的新场景、传统文化与现代艺术交汇的新表达、艺术创新与文化惠民结合的新路径。

天然剧场里的“画中戏”

夜幕下的黄公望隐居地，成了一幅流动的《富春山居图》。石桥流水、云溪栈道，观众们被三面天然舞台“环抱”其中——一侧是黄公望纪念馆楼阁阶梯上，“横波仕女”衣袂翩跹；对岸湖岛间，“春江云烟”随水雾若隐若现；竹筏载着演员从湖面缓缓划过，唱腔混着水声漫向夜空，她们与山水、越剧来了一场浪漫邂逅。

翁国生介绍，实景版打破了传统剧场的“镜框式”局限，巧妙利用自然景观，打造了三个舞台，将观众“包裹”其中。45分钟的演绎里，头和尾在自然小岛舞台上演，中间部分将黄公望纪念馆前的平台和阶梯化作T台，串场戏中渔翁和艄翁等角色幽默引领，竹筏成了移动舞台，配合水雾机营造的氛围，让观众如临仙境。

翁国生特意设计了“三步一换景”的巧思，“连风声、树影都是演出的一部分”。一位观众举着手机感慨：“演员从山水间走出来的瞬间，真像黄公望笔下的墨韵活了！”

实景铸艺，终评亮剑攀新峰

来自中国台湾的游客林佳燕站在湖边，手机里存满了竹筏上演戏的画面。“以前看越剧是坐在剧场里，今天脚踩的石板、眼前的山水，都是舞台的一部分，”她指着远处水雾中的群舞演员，“这是一次特别的体验，近距离与演员接触，戏剧与环境融合得很好。这种创新形式有利于中华文化传承，年轻人会喜欢。”

对演员们来说，这场演出更是一场与山水的对话。主演张春娜说，排练时在密林里突然领悟到“黄公望与富春山的共生”，“站在他当年挥毫的地方开口唱，每个字都像有山水托着”。当最后一个音符落下，观众的掌声与富春江的夜潮声叠在一起，成了这场“山水越韵之约”最动人的收尾。

实景演艺新空间《富春长歌》出品人、传习院院长汪华儿身兼院长和演员的职责，感慨颇深：“这种沉浸式淬炼让演员们不断突破自己的艺术极限。在复杂的实景环境中，大家不仅对剧本中真幻交织的氛围有了全新体会，更磨练出了过硬的舞台掌控力。特别是那些需要精准配合的走位和抢场，现在都能做到行云流水。”

她说，基于首演取得的积极反响，传习院准备积极推进与各个领域进行深入探讨，在区文广旅体局的支持下，未来将充分发挥各自优势，共同探索常态化运营创新模式（如“日游夜演”），通过文化演艺赋能旅游体验，打造更多具有富阳特色的文旅融合示范项目。

对于锤炼了三年的《富春长歌》，汪华儿很是自信，她说，接下来《富春长歌》这份在酷暑中淬炼出的艺术结晶，又将返回大舞台，以大型原创越剧的演出形式在省戏剧大赛的舞台上绽放光彩。